"СЫН РАЗДУМЬЯ, ТРЕВОГ И ВОЛНЕНИЙ"...
Анекдот из 1880 года: идёт по улице студент и заливается слезами. Его спрашивают: что случилось?
- Надсон умирает!
- Неужели?! Откуда вы знаете?
- Так он же сам написал... в стихах. А Надсон никогда не лжёт!
Юмор в том, что Надсон Семён Яковлевич, хоть и в самом деле никогда не лгал, но "умирал в стихах" с тех пор, как начал писать стихи. А было ли это ипохондрией или предчувствием? Ведь поэт умер в двадцать четыре года! Весь его литературный век - девять лет.
При этом по популярности он не знал себе равных ни при жизни, ни после смерти. Главным героем своей лирики был он сам - и получилась повесть в стихах от имени молодого человека времён безвременья. Который очень чётко определился, что надо ненавидеть - но очень хотел бы любить...
Сколько лживых фраз, надуто-либеральных,
Сколько пёстрых партий, мелких вожаков,
Личных обличений, колкостей журнальных,
Маленьких торжеств и маленьких божков!
Сколько самолюбий глубоко задето,
Сколько уст клевещет, жалит и шипит -
И вокруг, как прежде, сумрак без просвета,
И как прежде жизнь и душит, и томит!
Властитель дум... у которого, однако, не стоит спрашивать, ЧТО ДЕЛАТЬ?
Спрашивали, но ответ был совершенно в духе Достоевского: начни с себя!
... отдайся всей душою
На служенье братьям, позабудь себя,
И иди вперёд, светя перед толпою
Поднимая павших, веря и любя!
Иллюзии "шестидесятничества", однако, развеялись - и поэт ужаснулся: вместо христианской утопии наступает "царство Ваала" - денежного мешка! В стихотворении "По следам Диогена" поэт вспоминает легенду о том, как мудрец Диоген днём с фонарём на базарной площади искал ЧЕЛОВЕКА:
И с улыбкой, исполненной злобы глухой,
С высоты своего пьедестала
Беспредельно царил над развратной толпой
Гордый призрак слепого Ваала.
Где же люди? Тоскующий взор не встречал
Ни любви бескорыстной, ни ласки;
Только стон над землей утомленной стоял,
Да с безумным весельем повсюду звучал
Дикий грохот вакхической пляски.
Где же жизнь? Неужели мы жизнью зовем
Этот мрак без лучей идеала?..
И ушел я поспешно с моим фонарем
Из мятежного царства Ваала...
Не было ли обусловлено трагическое мироощущение собственной судьбой? Отец будущего поэта покончил с собой в припадке безумия, через несколько лет умерла и мать - надорвалась тянуть двух детей. Брата и сестру забрали родственники (их разлучили), но и родственники были немногим состоятельнее. Всё, что смог предложить дядя - военное училище за казённый счёт. Что ж, выбора не было, но "стоит ли тратить время и силы на изучение науки убивать людей!"
Литературные интересы пробудились очень рано - печататься Надсон начал в пятнадцать лет. Стихи были встречены не просто благосклонно - заинтересованно. Маститые критики заметили, что юноша обращается как будто к каждому читателю лично, приглашая поразмыслить о том, что волнует его самого.
Надсон - кадет
И читатель - сверстник впервые обнаруживал, что и он тоже способен мыслить! И понимать другого, буквально влезая в его шкуру. Как вот в этом стихотворении - воспоминании о матери:
"...Трудно мне, детушки, трудно, любимые,
Давит злодейка нужда.
Мужа сегодня на денежки медные
Скрыли в могиле сырой;
Завтра с зарей, мои птенчики бедные,
Завтра пойду я с сумой.
Грудь истомили болезнь и страдание,
Силушки нет работать:
Страшно, родные, просить подаяния,
В холод под вьюгой стоять.
Страшно, родные, людского презрения,
Страшно насмешек людских.
Много любви и немого смирения
Надо, чтоб вытерпеть их.
Полно, не плачьте: быть может, и справимся,
Бог не оставит сирот.
Добрые люди помогут – оправимся"...
Но как ни мечтай о любви, как ни любуйся чьим бы то ни было самоотвержением, героизмом, никуда не уйти от вопроса: ЗАЧЕМ?
"Для чего и жертвы и страданья?
Для чего так поздно понял я,
Что в борьбе и смуте мирозданья
Цель одна - покой небытия?!"
Казалось бы, разочарование в христианском будущем должно отвратить и от христианского идеала? Но то самое ценное, что видит поэт в учении Христа - ЛЮБОВЬ, неотменимо. И пусть этого слова не произносили те, кто боролся, пусть даже методы и цели бойцов сомнительны - не должны забыться имена тех, кто точно знал, "как жить нельзя". Как Герцен. Вот какие стихи написал Надсон, посетив его могилу:
"...Ты в минувшие годы
Так долго, так гордо страдал!
Как колокол правды, добра и свободы,
С чужбины твой голос звучал.
Он совесть будил в нас, он звал на работу,
Он звал нас сплотиться тесней,
И был ненавистен насилью и гнету
Язык твоих смелых речей!"..
"Не говорите мне «он умер». Он живет!
Пусть жертвенник разбит – огонь еще пылает,
Пусть роза сорвана – она еще цветет,
Пусть арфа сломана – аккорд еще рыдает!"..
Первый же сборник, изданный в 1885 году, принёс автору Пушкинскую премию. Переиздавался 30 раз, и если первый тираж был 600 экземпляров, то последний (в начале 1930-х) - 10 000.
Но как же в наших литературных кругах не любили "неопределившихся"! Нет, или будь патриотом безо всякой критики, либо демократом - и тогда уж "иди - и гибни безупречно". И при всей читательской любви, Надсон так и не стал своим ни для одного литературного лагеря. Как это - лучшим русским поэтом считает Лермонтова, пытается подражать Некрасову, откровенен как никто, оплакивает одновременно Герцена и Достоевского...
А может, он - "паразит, представляющийся калекой, умирающим, чтобы прожить за счёт частной благотворительности?!" Такое предположение было высказано в одном из журналов... за несколько дней до смерти поэта. От чахотки.
"Дураки, дураки, дураки без числа,
Всех родов, величин и сортов,
Точно всех их судьба на заказ создала,
Взяв казенный подряд дураков.
Если б был бы я царь, я б построил им дом
И открыл в нем дурацкий музей,
Разместивши их всех по чинам за стеклом
В назиданье державе моей".
Это одно из последних стихотворений, прощание с читателями. Но кто ж примет его на свой счёт? Посмертная слава Надсона оказалась такой, о какой при жизни он и мечтать не мог! Она затмила, казалось, всех русских поэтов. ВСЕХ. Причём на десятилетия вперёд.
Уж если в самый расцвет Серебряного века Северянин восклицал:
Я сам себе боюсь признаться,/ Что я живу в такой стране,
Где четверть века центрит Надсон, / А я и Мирра - в стороне!
Тайна? Никакой тайны. Это "просто" способность поэта размышлять вслух, говорить с большой аудиторией, с целым поколением. Спустя ровно столетие такой же "тайной" станет Высоцкий. И тоже ведь коллеги анекдоты будут рассказывать:
"Евтушенко и Вознесенский спорили,кто из них лучший русский поэт второй половины двадцатого века. А оказалось - Высоцкий..."
И рассуждайте, кому не лень, о несовершенстве формы!
Есть у поэта ПОЗИЦИЯ, хоть гражданская, хоть этическая - он интересен тем, кто эту позицию разделяет.
"Как жаждал я - чего? Не нахожу названья,
Нечеловечески величественных дел.
Нечеловечески тяжёлого страданья.
Лишь не делить с толпой пустой её удел!
Но как же случилось, что поэт, САМЫЙ популярный на протяжении полувека (до 1930-х лет!) совершенно забыт?
А просто перестали печатать.
И не надо повторять крылатую фразу Мандельштама: "А Гомера печатали?!" При жизни - не печатали потому, что печатного станка ещё не было. Зато потом... В советское время - миллионными тиражами.
Так всё же согласимся, что знают тех, кого печатают. Показывают по телевизору. Пропагандируют.
"Как мало прожито - как много пережито!
Надежды светлые, и юность, и любовь...
И всё оплакано... осмеяно... забыто,
Погребено - и не воскреснет вновь!"